Выставка фотохудожника Марины Никифоровой

Автор создала потрясающие пейзажи Исландии, Италии, Норвегии, Горного Алтая, Кольского полуострова, Южного Урала. «Ты невольно впитываешь зачарованные картины и ощущаешь, насколько величие природы превосходит нас, крупинок мироздания. Ощущение в свете последних экологических событий невероятно нужное», – считают организаторы выставочного проекта.

Марина Никифорова – член Союза фотохудожников России, она также состоит в вологодском творческом содружестве фотографов FotoLira. Представленные на выставке черно-белые снимки, по ее мнению, позволяют раскрыть выбранную тему более целостно, контрастно, не отвлекаясь на цветные детали.

Для Марины Никифоровой выставляться в «Мире забытых вещей» – особая честь: «Я очень люблю этот музей, он камерный, но в то же время в нем всегда много посетителей. Это очень радует! А заведующая Татьяна Касьяненко создает в музее особую атмосферу интеллигентности...».

Выставка «Диалог времен» в Центре ремесел представляет работы Ольги Гладышевой, народного мастера России и мастера народных художественных промыслов Вологодской области. Ольга Константиновна владеет практически всеми видами росписей и преподает в студии «Вологодские росписи». В экспозицию также войдут работы ее учеников.

В выставочных залах представлены работы Ираиды Васильевой, созданные за последние два года. Пейзаж, анималистика, фантастическая живопись, традиционная роспись – разные произведения объединяет одна цель: создать палитру настроений у зрителя. Картины передают ощущение бесконечности вселенной, обращают к красоте и очарованию Вологды, приглашают совершить путешествие в неизведанное. Часть работ удивит посетителей гармоничным синтезом народных мотивов и современности. Дополняют выставочный ряд открытки ручной работы и народные куклы.

В музее «Литература. Искусство. Век XX» работает выставка вологодской художницы Ираиды Васильевой.

В выставочных залах будут представлены работы, созданные за последние два года. Пейзаж, анималистика, фантастическая живопись, традиционная роспись – разные произведения объединяет одна цель: создать палитру настроений у зрителя. Картины передают ощущение бесконечности вселенной, обращают к красоте и очарованию Вологды, приглашают совершить путешествие в неизведанное. Часть работ удивит посетителей гармоничным синтезом народных мотивов и современности. Дополняют выставочный ряд открытки ручной работы и народные куклы.

«В творчестве меня вдохновляет красота в различных её проявлениях: будь то закат на небе или узор на листе, сочетание цветов или игра теней. Если присмотреться, то вокруг нас везде красота, её стоит только увидеть. Самые запоминающиеся виды, моменты воплотились в моих картинах. Каждая проникнута духом красоты, бесконечности, поиска и созидания, и передаёт эту энергию зрителям», – рассказала Ираида Васильева.

Выставка «Чемодан настроений» (6+) будет работать по адресу Герцена, 36, с 29 августа по 31 октября. Музей открыт с 10:00 до 17:30 (касса до 17:00) со вторника по субботу.

Литографии и ксилографии с картин двух великих художников представляет вологжанам московская компания «Артгит». Увидеть выставочный проект «Роковая встреча», посвященный Винсенту Ван Гогу и Полю Гогену, можно в Вологодском кремле.

Винсент Ван Гог и Поль Гоген жили и творили в одно время. Их главная встреча произошла в 1888 году в Арле на юге Франции: тогда в течение девяти недель они работали вместе без отдыха, обмениваясь полотнами и идеями. Этого времени хватило для того, чтобы Ван Гог и Гоген оставили неизгладимый след в жизни друг друга. Их совместное творчество в «Мастерской Юга» было как плодотворным, так и травмирующим: мастера многому научились друг у друга, но часто ругались и спорили.

«Столкновение художников было драматическим столкновением двух людей, которых разделяло практически все. Один – жесткий, упрямый, сознательный эстет с изысканным воображением, классик-варвар. Другой – не менее упрямый, но увлекаемый страстью, исполненный бурь и порывов, сжигающий себя в творчестве. То, что начиналось как прекрасная идиллия, полная надежд и творческих восторгов, в завершении оказалось написанным темными, и даже кровавыми тонами», – рассказывают создатели выставки «Роковая встреча». Гоген вернулся в Париж в декабре сразу после знаменитого инцидента: в тот день Ван Гог отрезал часть мочки своего левого уха.

На выставке в Вологодском музее-заповеднике представлено почти 80 литографий и ксилографий с картин художников, выполненных в США в 1948–1952 годах. Среди них гости найдут знаменитые работы, такие как «Звёздная ночь» и «Подсолнухи» Ван Гога, «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?» Гогена и другие произведения. Отрывки из писем и дневников двух гениев стали основой информационного фона проекта.

Выставка «Роковая встреча» работает до 18 октября на первом этаже Юго-Западной башни Вологодского кремля.

В музейно-творческом центре «Дом Корбакова» работает выставка «Север – юг. Надежда Антонова. Пастель». В экспозиции представлены 25 работ в технике пастельной живописи.

Надежда Антонова – художник и педагог, участник художественных выставок городского, областного и всероссийского форматов. Надежда Андреевна – живописец и график с широким творческим диапазоном: она создает пейзажи, интерьеры, натюрморты, портреты. В 1997 году Надежда была принята в Союз художников России.

Ее творческая биография тесно связана с нашим краем – художница по окончании Ярославского училища преподавала в Череповецкой детской художественной школе, с 1985 года жила и работала Вологде и преподавала в Училище художественных промыслов № 15. С 2004 года постоянно живет и работает в Греции (на Крите и в Афинах), но поддерживает связь с Вологдой.

Работы автора находятся в собраниях Вологодской областной картинной галереи, Вологодского государственного архитектурного и художественного музея-заповедника, Кирилло-Белозерского архитектурного и художественного музея-заповедника, а также в музеях Греции, в коллекции клуба «ЮНЕСКО» (Афины) и в частных российских и зарубежных коллекциях.

Выставочный проект Надежды Антоновой продолжит работу до 1 ноября 2020 года по адресу: г. Вологда, ул. Октябрьская, д.13.

«Состояние чувства» – так называется виртуальная выставка живописи члена Союза художников России Галины Дементьевой. Экспозиция подготовлена арт-галереей «Афанасьевский променад» Вологодской областной научной библиотеки и доступна для просмотра по ссылке https://www.booksite.ru/ и в группе библиотеки https://vk.com/vounb.vologda.

Галина Борисовна Дементьева родилась 2 декабря 1957 года в Вологде. Профессиональное образование получила в Ярославском художественном училище и Ленинградском государственном педагогическом институте им. А. И. Герцена.

С 1982 года живет и работает в родном городе.

Галина Дементьева продолжает традиции русской реалистической живописи, будь то портрет, пейзаж или натюрморт. По её мнению, мир велик и многообразен, он меняется каждую секунду, поэтому художник может понять и запечатлеть мгновения и красоту жизни только благодаря особому «состоянию чувства», глубокому личному сопереживанию. Таково творческое кредо талантливой вологжанки.

Традиции русской реалистической школы Галина Борисовна передала своим ученикам, когда с 1982 по 2002 годы преподавала рисование, живопись и композицию в Вологодской художественной школе, а с 2006-го по 2016 годы работала на кафедре «Архитектура и градостроительство» в Вологодском государственном университете.

Приглашаем всех желающих познакомиться с живописными работами мастера.

Возрастное ограничение: 0+

Автором работ, которые представлены в экспозиции «Красное-прекрасное» в Центре ремесел, является Татьяна Соколова, профессиональный дизайнер, художник декоративно-прикладного искусства, мастер народных художественных промыслов. Татьяна Соколова работает в технике послойного лоскутного коллажа, в смешанной технике, технике папье-маше, а также хорошо знакома с первоисточниками – образцами народного искусства – и сама является автором текстильных панно, коллекций одежды и художественной куклы.

Посетить выставки можно будет с 7 октября по 8 ноября по адресу: ул. Благовещенская, 20. Режим работы МАУК «Центр ремесел»: с 9.00 до 19.00 (понедельник – пятница); с 10.00 до 17.00 (суббота, воскресенье). Стоимость входа – 50 рублей, с экскурсией по зданию – 100 рублей. Посетители должны иметь медицинскую маску.

Выставка

Выставка художниц Веры и Наталии Шашериных и поэта Надежды Юровой 

Сестры Шашерины  занимаются акварелью всего лишь пять лет, но за это время уже успели  показать свое творчество как на персональных, так и на совместных выставках в Вологде и по области –  в Тарноге, Липином Бору, Кичменгском Городке. За это время они создали более сотни работ.  Каждая из сестер выбрала для себя свою акварельную стезю. Наталия любит лирические пейзажи, на ее картинах чаще всего появляется природа во всем ее многообразии, северная деревня. Вера же отдает предпочтение натюрмортам: ее увлекает не только процесс рисования, но и создание композиции, которую она потом переносит на полотно. Обе художницы вдохновляются и литературой, среди их любимых авторов Василий Шукшин и Николай Рубцов.

В этом совместном проекте Наталия и Вера пробуют себя в новой роли – художественной интерпретации хокку. Идею им подсказала автор трёхстиший,  журналист Надежда Юрова. Девушки познакомились с ней на своей первой персональной выставке в Тарногском музее. Как призналась Надежда Михайловна, творчество сестер Шашериных ей сразу пришлось по душе.

Надежда Юрова более 20 лет работала журналистом в Тарногской районной газете «Кокшеньга». С 2005 года, с момента создания, руководит литературным объединением «Родники».  Она режиссер документального фильма «По правде, по совести» (2012 год), посвященного памяти народного художника Джанны Тутунджан, редактор серии книг «Творчество тарножан», автор стихов и рассказов, которые были опубликованы в районной и областной прессе, в коллективных сборниках «Тарногские просторы», «Красное становье», «Чудь». В 2019 году у Надежды  вышел в свет первый персональный сборник «Ниточка с иголочкой». Именно с него  и началось творческое взаимодействие участников проекта «Поэзия акварели»: обложку к этому сборнику Надежда попросила оформить Наталию Шашерину.

Увлечение восточной культурой у Надежды Юровой  началось еще с детства, когда в одном из журналов она увидела материал об икебане, с той поры ее стало интересовать все, что связано с Японией. «Я читала японскую поэзию, но и помыслить не могла, что буду излагать свои мысли в стиле хайку или хокку. Куда мне до Мацуо Басё или Масаока Сики, – рассказывает Надежда. – Но хокку, как цунами, накрыли меня с головой! Я ни о чем думать больше не могла. В течение трех суток возникли все эти образы и легли в заданный размер».  Надежда показала свои стихи сестрам Шашериным, предложив им проиллюстрировать ее хокку. Девушки с интересом отнеслись к этой идее. Надежда Михайловна написала 30 трехстиший, дав полную свободу Наталии и Вере для художественного воплощения стихов.  Три месяца плодотворной работы и осмысления философских хокку вылились в цикл из 27 акварельных картин. Их уже смогли оценить на малой родине авторов в Тарногском Городке. В Вологде свое творчество сестры Шашерины и Надежда Юрова представят в Центре Белова.

 25 сентября в 17.00 на открытии выставки «Поэзия акварели»  гости не только смогут услышать стихи в исполнении автора – Надежды Юровой, но и узнать из первых уст, где среди тарногских просторов можно найти вдохновение для японских хокку и как их оживить в акварели. 

Выставка известного кинооператора, фотохудожника, публициста Анатолия Заболоцкого

В экспозиции, приуроченной к 85-летию автора, будут представлены портреты тех, с кем дружил и работал Анатолий Заболоцкий. Это писатели Василий Белов, Василий Шукшин, Валентин Распутин и Виктор Астафьев, актеры Михаил Евдокимов и Иван Рыжов, скульптор Вячеслав Клыков и путешественник Федор Конюхов. Также посетители увидят пейзажные фотоработы, снимки, ставшие иллюстрациями к известному произведению В. И. Белова «Лад: очерки о народной эстетике». Дополнением к фото послужат архивные документы из фонда музея-квартиры: стихотворение-посвящение Белова своему другу А. Заболоцкому, книги с автографами фотохудожника из библиотеки писателя, различные издания книги «Лад». «В фотографии я хозяин своих дум. Это интересно...», – признался в одном из интервью Анатолий Дмитриевич.

Кинооператором-постановщиком А. Д. Заболоцким снято 15 художественных фильмов, среди них – «Через кладбище» режиссера В. Турова, включенный ЮНЕСКО в 100 лучших фильмов о Второй мировой войне, «Альпийская баллада», «Безумие», «Слово для защиты», «Обрыв». Самые известные – «Печки-лавочки» и «Калина красная», в работе над которыми сложился творческий союз и дружба с В. М. Шукшиным. С 1977 года А. Заболоцкий занимается художественной фотографией. Фотовыставки работ А. Д. Заболоцкого проводились в Москве, Абакане, Перми, Минусинске, Череповце и многих других городах России. В настоящее время художник живет и работает в Москве.

На открытии выставки посетители смогут увидеть документальный фильм «Все отпечатано в душе» (реж. Борис Хижняк, 2007), в котором представлены самые яркие и значимые моменты из творческой биографии Анатолия Заболоцкого, его воспоминания о знакомстве и дружбе с выдающимися людьми русской культуры.

Выставка А. Д. Заболоцкого «Жизнь подарила увидеть…» организована при поддержке Устюженского благотворительного фонда имени иерея Геннадия. Экспозиция продолжит работу до 1 декабря. Открытие выставки начнется в 15:00. Вход по билету. Адрес музея: Вологда, ул. Октябрьская, д. 10, кв. 4. Справки и запись по тел.: +7-921-126-14-23.

Анатолий Дмитриевич Заболоцкий – выдающийся русский кинооператор, публицист, фотограф. Родился в 1935 году в Сибири, в Красноярском крае. В 1960-м окончил операторский факультет ВГИКа. Снял 15 художественных и 8 документальных фильмов, среди которых – «Альпийская баллада», «Через кладбище», «Безумие», «Печки-лавочки», «Калина красная», «Обрыв», «Целуются зори», «Все впереди», «Слово о матери» и др. С 1977 года занимается фотографией. За более чем 60 лет творческой деятельности у Анатолия Дмитриевича вышло 24 издания с фотоработами: книги, альбомы, фотокалендари – результат многократных поездок по бескрайним просторам Советского Союза и России. Из наиболее известных: В. И. Белов «Лад», книга В. Солоухина «Письма из Русского музея», юбилейное издание «Слово о полку Игореве» – 800 лет» под редакцией академика Д. С. Лихачёва, фотокнига «Лик православия» (с вступ. ст. В. Крупина). Широкую известность также получили воспоминания А. Д. Заболоцкого о соратнике и друге В. М. Шукшине «Шукшин в кадре и за кадром. Записки кинооператора» (1998). За выдающийся вклад в создание художественного образа России и ее граждан в кино и фотографии А. Заболоцкий отмечен международной премией Фонда Андрея Первозванного «За веру и верность».