В МВЦ «На Большой Садовой» ТМО работает выставка современного искусства, на которой представлены необычные по форме светильники. Каждый из 19 арт-объектов рассказывает о какой-либо профессии, существующей в современном мире.

Но самое интересное то, что все эти светильники созданы из ненужных вещей, которые обычно находятся в наших домах, кладовках, антресолях. Вроде бы предмет уже не нужен человеку, но лежит и пылится на полках или в коробках, ожидая, в принципе, понятного итога – оказаться на свалке.

Выставка «Свет в пакете» даёт таким вещам вторую жизнь. По сути, все эти вещи – вторсырьё, которое подверглось творческой «переработке». Каждый светильник уникален своим видом, но каждый функционален как бытовой предмет и может еще долго служить по своему прямому назначению - дарить свет.

В создании арт-объектов для выставки «Свет в пакете» поучаствовало 8 отдельных авторов из жителей Тотьмы, которые сделали свои светильники от идеи до установки в экспозиции, а также целая творческая команда – Студия "Васаби". Молодёжные креативные идеи отлично отражают современные проблемы и варианты их решения. А привлечение жителей к организации и проведению культурных мероприятий является очень нужной и современной практикой для увеличения интереса к культурной жизни, где зритель - не просто потребитель культурного контента, а активный соавтор.

Выставка "Свет в пакете" также повышает и экологическую осознанность зрителя, показывая современную эко-проблему через культурное освещение. Люди пересматривают свои вещи, избавляясь от ненужного, придумывая варианты вторичного использования предмета, и, надеемся, что в будущем они будут внимательнее к нефункциональным приобретениям.

Идея экспозиции выставки "Свет в пакете" погружает посетителя внутрь пакета, где среди бывшего мусора ярким зеленым оазисом выделяются фотоработы. Это фотографии "ОБЪЕКТИВно о лесе", созданные в рамках проекта «Сохраняем природу, развиваем себя!» - победителя конкурса Фонда президентских грантов. Проект, реализуемый Тотемским отделением всероссийского общества охраны природы, Тотемским Центром дополнительного образования и другими партнерами, направлен на активизацию экологической культуры и природоохранной деятельности в Тотемском и других восточных районах Вологодской обл.
Выставка будет работать до мая 2022 года, и посетить ее может любой желающий.
Запись на экскурсии по телефонам: 2-23-37, 2-24-26

Экспозиция, которую составили более 200 работ художника, разместилась в выставочном комплексе Народный дом. Публике представлено всё многообразие жанров, в которых работает заслуженный художник РСФСР Владислав Сергеев: станковые гравюры, рисунки, акварель, экслибрисы, портреты, книжные иллюстрации.

«Владислав Александрович много лет живет и творит в Череповце, но язык не поворачивается назвать его череповецким художником – это один из популярнейших мастеров всей Вологодской земли, – отметил директор музея-заповедника Михаил Шаромазов. – Сейчас бóльшую часть года Сергеев проживает здесь, в Кирилловском районе, и для нас это первая большая выставка кирилловского художника». 

Трудно найти человека, который не видел книг с его оформлением, не поражался легкости штриха на его рисунках, не задерживался около выполненных им портретов. Художник не просто много работал – он постоянно искал себя. Материал ему сопротивлялся, и в какой-то момент он потерял возможность резать ксилографии, но это не остановило его – он продолжил рисовать, писать, создавать новое. «Для меня чрезвычайно интересна запись на книге стихов Александра Романова, сделанная самим поэтом, – признается Михаил Шаромазов. – Поэт пишет, что иллюстрации Сергеева одухотворили и окрылили его книгу. Это свойство художника «одухотворять», находить в обыденном нечто высокое, светлое, очищающее, и является главным в творчестве Владислава Александровича».

Уже в 60-е годы Владислав Сергеев вошел в плеяду классиков не только вологодского, но и российского искусства – в этом убежден председатель Вологодского отделения Союза художников России Николай Мишуста: «Сергеев работал во многих техниках и в каждой добился великолепных результатов, но его гравюра – это верх филигранности и мастерства. Выставка необыкновенно лирична – не зря она называется «Тихая моя Родина».

Николай Мишуста сообщил о том, что Вологодское отделение Союза художников России выдвинуло Владислава Сергеева на присвоение почетного звания «Народный художник России». С этим согласна и директор Вологодской областной картинной галереи Галина Фалалеева: «Владислав Александрович – художник уникального таланта. Очень важно, что в Кириллове открывается именно выставка графики: она невероятно раскрывает его талант. Мы гордимся тем, что в нашей галерее имеется богатая коллекция графических работ Владислава Александровича, и рады, что многие из них представлены на выставке «Тихая моя Родина».

Благодарность художнику за воспевание в своих работах родного края выразил первый заместитель руководителя администрации Кирилловского района Александр Юлин. Сам автор признателен Кирилло-Белозерскому музею-заповеднику за возможность представить работы в выставочном комплексе, а посетителям выставки – за неподдельный интерес к творчеству художника.

Выставка графики Владислава Сергеева «Тихая моя Родина» в Кириллове будет работать до 15 мая.

 В Устюженском краеведческом музее представлено 22 живописных произведения из фондов ВОКГ, которые отражают все этапы творческого пути выдающегося мастера в области станковой и монументальной живописи, сценографа, графика Александра Пантелеева.

Вологодская областная картинная галерея вновь присоединилась к программе «Культурный экспресс», которая реализуется по инициативе главы региона Олега Кувшинникова с 2019 года. Проект зарекомендовал себя как востребованная форма работы: культурные ценности становятся доступны жителям отдаленных населенных пунктов. Во время нового путешествия «Культурного экспресса» посетители 13 музеев в 12 районах области увидят лучшие художественные произведения из фондов Вологодской областной картинной галереи.

2022 год богат на «круглые даты». 70-летний юбилей картинной галереи совпадает с юбилеями выдающихся деятелей культуры, имена которых носят выставочные площадки учреждения: исполняется 115 лет со дня рождения Варлама Шаламова, 100 лет со дня рождения Владимира Корбакова и 90 лет со дня рождения Александра Пантелеева. Значимые даты нашли отражение в четырех маршрутах передвижных выставок, разработанных картинной галереей: «Мир, который люблю…», «Образ родины в произведениях вологодских художников», «Гармония сложного», «А Русь уходит в нас…».

Открыла череду мероприятий выставка произведений заслуженного художника РСФСР Александра Пантелеева «Гармония сложного». В Устюженском краеведческом музее представлено 22 живописных произведения из фондов ВОКГ, которые отражают все этапы творческого пути выдающегося мастера в области станковой и монументальной живописи, сценографа, графика. Примечательно, что история рода Александра Пантелеева тесно связана с Устюжной. Его предком по материнской линии был граф Петр Иванович Ивелич, по происхождению серб, родившийся в Венеции, который с 1788 года находился на русской службе. Петр Ивелич участвовал в Отечественной войне 1812 года. В битве при Бородино был ранен, оставил службу и прибыл в Устюжну, где приобрел село в Никифоровской волости. Как гласит семейное предание, это село он назвал Веницы – в память о далекой Венеции. В Устюженском музее хранится портрет Петра Ивелича кисти неизвестного художника, поступивший из усадьбы в 1921 году.

Мать Александра Пантелеева Екатерина Александровна Борисевич родилась в Устюжне, где сохранился ее дом. В детстве художника часто привозили в этот уютный городок. В 1976 году Пантелеев переехал из Уфы в Вологду, а в 1986-м вновь посетил Устюжну, остановившись у художника Евгения Лебедева, тогда же он нашел бывший дом матери. Этой поездке он посвятил большое полотно из серии «Времена года» – «Июль в Устюжне» 1987 года.

Выставка «Гармония сложного» продолжит работу до 26 апреля в Устюженском краеведческом музее (г. Устюжна, Соборная пл., д. 5). 6+.

Следующий маршрут передвижных выставок «Культурного экспресса» из фондов областного художественного музея стартует на следующей неделе: с 16 марта произведения из коллекции ВОКГ можно будет увидеть в Верховажском районном историко-художественном музее.

Выставка посвящена трем значимым событиям: 85-летию образования Вологодской области, 875-летию основания города Вологды и 70-летию Вологодской областной картинной галереи. Название экспозиции дали строки вологодского поэта Виктора Коротаева.

В Верховажском районном историко-художественном музее открылась выставка «Мир, который люблю...». Передвижная экспозиция Вологодской областной картинной галереи представлена в рамках программы «Культурный экспресс».

Выставка посвящена трем значимым событиям: 85-летию образования Вологодской области, 875-летию основания города Вологды и 70-летию Вологодской областной картинной галереи. Название экспозиции дали строки вологодского поэта Виктора Коротаева.

На выставке представлено более 20 живописных и графических произведений вологодских художников, связанных с именами известных деятелей литературы и искусства, с заповедными уголками любимого нами города и края. Триптих «Старая Вологда» (1989) художника-графика Валентина Едемского возвращает нас в недалекое прошлое. В живописи московского художника Льва Дьяконицына во всем своем великолепии предстает здание Воскресенского собора, в котором более полувека располагалась Вологодская областная картинная галерея (1978). Очарование деревянной Вологды долго отзывается в душе грустными нотами в полотне Олега Бороздина «Ушедшая Вологда» (1993). Древний город с его церквями и домами, с улицами и площадями, набережными и мостами продолжает жить в произведениях художников Константина Воробьева, Юрия Коробова, Юрия Соломкина, Валерия Страхова и Виктора Сысоева.

Среди портретов, представленных на выставке, обращают внимание холсты, посвященные творческой интеллигенции города. Это наши земляки, посвятившие свою жизнь служению искусству, хранители исторических традиций. Выдающийся мастер портретного жанра Владимир Корбаков в 2002 году обратился к написанию портрета Владимира Воропанова, вся деятельность которого на посту директора была посвящена развитию картинной галереи. К лучшим психологическим портретам можно отнести и работу кисти Михаила Копьева «Портрет реставратора Н. И. Федышина» (2002), одного из представителей замечательной династии вологодских художников-реставраторов.

Вологодское кружево – особенное явление в народном искусстве Русского Севера. Этюд к монументальной картине Николая Крюкова «Вологодские кружевницы» (1951) переносит нас в кружевную мастерскую. В натюрморте Александры Смоленцевой также можно видеть высокое мастерство вологодских кружевниц и хлебобулочные изделия вместе с керамической посудой («Хлебы и вологодское кружево», 1974).

Важную роль в экспозиции играет картина вологодского художника Александра Савина «Поэты. Портрет Николая Михайловича Рубцова» (2005). Это полотно не только отражает преклонение поэта ХХ века перед гением Пушкина, но и мысль о преемственности в отечественной литературе. Тема поэзии Рубцова находит свою особую трактовку в одной из картин художника яркого метафорического дарования Яна Крыжевского «Белые ночи Вологды» (1979–1981).

Программа «Культурный экспресс» реализуется в Вологодской области по инициативе Губернатора Олега Кувшинникова с 2019 года. Проект зарекомендовал себя как востребованная форма работы: культурные ценности становятся доступны жителям отдаленных населенных пунктов. Во время нового путешествия «Культурного экспресса» посетители 13 музеев в 12 районах области увидят лучшие художественные произведения из фондов Вологодской областной картинной галереи. ВОКГ уже третий год участвует в проекте.

Выставка «Мир, который люблю...» продолжит работу в Верховажском музее до 10 мая. Вход свободный. Соблюдается масочный режим.

0+

Выставка, посвященная традиционным никольским промыслам и ремеслам, работает в Историко-мемориальном музее А. Я. Яшина. Она приурочена к Году народного искусства и нематериального культурного наследия народов России.

Выставка, посвященная традиционным никольским промыслам и ремеслам, открылась в Историко-мемориальном музее А. Я. Яшина. Она приурочена к Году народного искусства и нематериального культурного наследия народов России.

Испокон веков представители сильного пола славились не только силой, доблестью и умением защищать свою землю, но и трудолюбием. Виртуозно владея различными инструментами, они создавали настоящие шедевры. Умению ковать, плести из природных материалов, вырезать из дерева, обрабатывать камень мальчиков учили с раннего детства, а ремесленные традиции передавались из поколения в поколение.

На выставке представлены традиционные мужские ремесленные направления: кузнечное ремесло, гончарное дело, берестоплетение, бондарное ремесло, валяние из шерсти, скорняжное дело, обработка дерева и др. Посетители увидят десятки экспонатов. Также показано то, чем пользовались мастера, чтобы создавать изделия. Глядя на некоторые инструменты, нельзя даже догадаться, как они используются.

Мастер Михаил Баев рассказал на открытии о валянии. В различных регионах России у валенок было свое название: в Сибири их называли «пимами», в Тверской губернии – «валенцами», а в Нижнем Новгороде – «чесанками», в Никольском районе зачастую можно было услышать выражение «баские катанки». Михаил Александрович представил уникальный инструмент для катания валенок середины XIX века, подробно описав каждый этап этого сложного и трудоемкого ремесла.

Отдельное место на выставке уделено промыслу для души – никольской тальянке. Мастера-тальяночники создавали однорядные гармошки с интересными звоночками буквально из подручных материалов.

Выставка будет интересна и детям, и взрослым (Никольск, ул. Банковская, 14). Тел.: 8 (81754)2-22-52.

В Краеведческом музее Сокольского района работает выставка «А Русь уходит в нас…». Передвижная экспозиция Вологодской областной картинной галереи представлена в рамках программы «Культурный экспресс».

В Краеведческом музее Сокольского района открылась выставка «А Русь уходит в нас…». Передвижная экспозиция Вологодской областной картинной галереи представлена в рамках программы «Культурный экспресс».

Выставка посвящена 100-летию со дня рождения уроженца сокольской земли, народного художника России Владимира Корбакова (1922–2013).

Владимир Корбаков – наиболее яркий представитель изобразительного искусства Вологодской области XX века, смелый экспериментатор, палитра тем и направлений творчества которого просто безгранична: мастер совмещал пленэрную пейзажную живопись, работу над сюжетно-тематическими, ассоциативными и декоративными композициями с разработкой традиций классической живописи. Сформировавшаяся в 1970-1980-е годы индивидуальная творческая манера художника была основана на экспрессивно-романтическом видении мира в технике фактурной многослойной живописи. На протяжении всего творческого пути художник был верен многовековым традициям художественной культуры России.

Вся жизнь Владимира Корбакова была связана с Вологодской землей. Более чем за полвека мастером выполнено около 2000 живописных и графических произведений. В экспозицию «А Русь уходит в нас…» вошли 20 живописных произведений, представляющих заповедные места Вологодчины.

Первыми посетителями выставки стали обучающиеся образовательных учреждений Сокола. Собравшихся на церемонии открытия приветствовали: глава Сокольского района Юрий Васин и начальник управления культуры, спорта, молодежной политики и туризма Администрации Сокольского района Надежда Хамитгалеева. Об участии ВОКГ в проекте «Культурный экспресс» и комплексе юбилейных мероприятий к 100-летию со дня рождения художника рассказала директор Вологодской областной картинной галереи Галина Фалалеева. Куратор выставки, заведующая отделом современного искусства ВОКГ Юлия Горелькова провела экскурсию.

На открытии прозвучали музыкальные произведения в исполнении ансамбля преподавателей Сокольской школы искусств и авторского коллектива «Доверие», а также поэтическое произведение Александра Романова «Диалог с художником Корбаковым», строки из которого послужили названием выставки.

Программа «Культурный экспресс» реализуется в Вологодской области по инициативе Губернатора Олега Кувшинникова с 2019 года. Проект зарекомендовал себя как востребованная форма работы: культурные ценности становятся доступны жителям отдаленных населенных пунктов. Во время нового путешествия «Культурного экспресса» посетители 13 музеев в 12 районах области увидят лучшие художественные произведения из фондов Вологодской областной картинной галереи. ВОКГ уже третий год участвует в проекте.

Выставка «А Русь уходит в нас…» продолжит работу в сокольском музее до 20 июня. Вход свободный. 6+

Выставка череповецкого художника Марины Брауловой «По обе стороны кулис» работает в Белозерском областном краеведчеком музее.

Марина Браулова – член Союза художников России, художник декоративно-прикладного искусства. На выставке представлены гобелены, текстильные декоративные панно автора. Марина Альбертовна также известна благодаря своим уникальным куклам, которые она не только реставрирует, но и создает сама. Вниманию зрителей представлена ее работа «Маленький паж».

Марина Браулова окончила Высшую школу сценических искусств Константина Райкина. Хорошо известна театралам как художник-сценограф. На выставке можно увидеть эскизы афиш, костюмов и декораций к постановкам различных театров.

Открытие экспозиции посетили белозерские художники, педагоги и ученики Белозерской школы искусств, интересующиеся искусством жители города.

Выставка «По обе стороны кулис» будет работать в музее до 10 мая (Белозерск, ул. Фрунзе, д. 28).

Выставка знакомит с творчеством художника Владимира Ивановича Четверикова – одного из самых известных и любимых в СССР авторов новогодних поздравительных открыток. В жанре почтовой миниатюры он проработал 12 лет.

В Музее новогодней и рождественской игрушки Великого Устюга начала работу выставка «Открывая новый год. Художник почтовой миниатюры В. И. Четвериков».

Выставка знакомит с творчеством художника Владимира Ивановича Четверикова – одного из самых известных и любимых в СССР авторов новогодних поздравительных открыток. В жанре почтовой миниатюры он проработал 12 лет.

В экспозиции демонстрируются работы Четверикова, начиная с его первой открытки «Дед Мороз и Снегурочка водят хоровод со зверятами» (1978). Спустя 10 лет именно Владимир Четвериков стал автором почтовой миниатюры на совершенно новую для СССР тему китайского гороскопа. Змею, год которой наступал, Владимиру Ивановичу удалось изобразить настолько милой, что открытки мгновенно раскупили, и перед Новым годом тираж пришлось срочно допечатать. Эту невероятно популярную открытку также можно увидеть в экспозиции.

Сюжеты новогодних рисунков, созданных художником, неизменно вызывают добрые улыбки. На открытках – любимые мультипликационные персонажи и новогодние чародеи. Дед Мороз у Четверикова занят множеством дел: доставляет подарки на кораблях и автомобилях, оленях и медведях, зажигает фонари и даже играет на балалайке, создавая праздничное настроение.

Знакомство с экспозицией позволит взрослым вспомнить собственное детство, а ещё найти интересную тему для разговоров с детьми и вместе с ними заново открыть мир творчества Владимира Четверикова – доброго художника с богатой фантазией.

Все представленные вниманию посетителей открытки являются частью коллекции В. Н. Мастракова, переданной в дар Великоустюгскому музею-заповеднику в 2005 году.

Выставка работает до 31 мая по адресу: Великий Устюг, пл. Коммуны, 7.

0+

В Детском музейном центре Великого Устюга работает выставка творческих работ победителей и призеров районного конкурса «Тайны космоса».

Конкурс был организован Великоустюгским музеем-заповедником совместно с Центром дополнительного образования города. В нем приняли участие 248 детей из Великого Устюга и Великоустюгского района.

На выставке представлены работы победителей и призеров в четырех номинациях: «Я познаю космос», «Я – конструктор», «Ближе к звездам» и «Космос моими глазами». Это фотографии детей, сделанные во время наблюдений ночного неба, посещения планетария и чтения тематических книг, а также рисунки, аппликации, творческие работы, выполненные в различных техниках на тему космоса. В экспозиции можно увидеть изготовленные детьми реальные и фантастические макеты авиа- и космической техники, космических поселений, роботов, а также макеты небесных объектов.

Выставка работает до 15 октября в Детском музейном центре Великого Устюга (Советский пр., 60).

0+

В Музее истории и культуры Великого Устюга работает выставка «Великий Устюг глазами художников и фотографов», посвященная 875-летию города. Основу экспозиции составляют открытки, фотографии, более 30 живописных полотен и графических листов из музейных фондов.

В Музее истории и культуры Великого Устюга 5 апреля открылась выставка «Великий Устюг глазами художников и фотографов», посвященная 875-летию города. Основу экспозиции составляют открытки, фотографии, более 30 живописных полотен и графических листов из музейных фондов.

На картинах – Великий Устюг белой ночью и в первых лучах солнца, теплым летним вечером и зимним днем. У каждого художника он разный. Многолюдна, наполнена радостями снежных игр набережная на полотне Николая Соломина. Лиричен предвесенний городской пейзаж Стаса Бородина.

Любимую живописцами церковь Вознесения можно увидеть на полотнах Андрея Широкова, Елены Елясовой, Владимира Переяславца. Привлечет внимание Иоанно-Богословская церковь на картине Александра Шубина, успевшего запечатлеть ее в 1920-е годы.

На выставке демонстрируются наиболее интересные открытки и фотографии с видами Великого Устюга начала и второй половины XX века. Увидев их рядом, можно будет составить представление об изменениях во внешнем облике города.

Экспозицию дополняют фотоаппараты, фотоальбомы, изделия мастеров декоративно-прикладного искусства, финифтяные изделия Кузинского механического завода с изображением панорамы Великого Устюга, архитектурных памятников города.

Выставка работает до 31 января 2023 года (Великий Устюг, Набережная, 64).

0+